【离谱，笑死，这一段其实挺搞笑的，何勉在后面跃跃欲试，但是又不想让林渊不高兴，人好好在那儿忙着呢，他上去阻拦，好像真就坐实了他和林渊不和，但是他真的看不下去了。】
【我嗑了。】
【我也……不能不啊。】
【节目组这配置真的绝了，就问一开始，有谁会觉得何勉能和林渊和谐相处，都觉得两人是硬着头皮上。】
【什么都嗑只会让我营养均衡。】
最近这一阵，林渊刚刚拍完《上青云》，刘景一那边虽然制造了不少工业糖精，但因为林渊完全不配合，一把糖精撒下去，观众们根本不买账。
直到现在，林渊微博还没关注刘景一呢。
何勉则是一样拍完新戏之后试水了一档综艺，第一次参加就遇上了贺洵，《权臣》是他推掉的剧，但又促成了贺洵的大火。
不过剧组当时要给他的角色是邵景，见到贺洵，何勉倒并不十分尴尬，只是他没有想到，贺洵把林渊给薅来了。
原以为两人相处会很尴尬，何勉都可以想象，两人故意装作十分友好、实际根本友好不起来的模样。
何勉请来的好友都替他发愁。
结果不管是拍摄中还是拍摄后，两人居然能默默聊起来。
聊到后来，不知不觉中，何勉就加上了林渊的微信，关注了林渊的微博。
他自己都觉得这种发展很神奇。
这期节目播出之后，网友们还嗑上了，何勉的人设是沉默寡言霸总，林渊是乐天笨拙小太阳。
林渊：“……”
喂，要不要先问问耿岳叶流川徐礼嘉的想法？
这根本不是他的人设好吗？
结果网友们越嗑越起劲，刘景一刻意制造的CP已经没有了热度，林渊和何勉的CP反倒起来了。
＃完全没料到的发展＃
＃别嗑了OK＃
整件事情的走向非常玄幻, 但那档综艺却因此收获了高收视。
何勉所在的经纪公司和叶流川甚至是同一家，可以说，自林渊出道以来，这家公司和林渊之间没有除了摩擦之外的任何合作。
谁能想到, 交集就这么突然来了。
目前不管是何勉经纪公司, 还是林渊工作室, 都没有把这段交集往死里炒的意思，要是换成其他人的话……倒也不是不行。
但对象变成林渊／何勉, 就怎么看怎么不对劲了。
总之, 很古怪。
起劲的只有观众一方。
而事实证明，观众提不起兴致的CP，经纪公司再下大力气营销, CP也不会产生任何热度, 而何勉和林渊之间, 明明在桐花奖有过竞争，加上何勉不要的《权臣》捧红了林渊，彼此间该很不融洽才对。
但于观众而言, 这种风味品起来反而更独特。
尴尬的氛围反倒让两人看起来更加真实，有股真情流露的意味, 两人又都是圈内数得上号的一线男演员……
总之, 嗑！
林渊：“……”
确实有点尴尬，但至少他没那么难受了，从某种程度上说, 这是一个很及时的CP，助力他早日脱离苦海。
“要不要给何勉写一封感谢信？”贺洵道，“你不好意思的话，我来替你问。”
“别别别, 千万别。”林渊都无语了，他完全没想到，贺洵有朝一日会变得这么e。
娱乐圈真是一个可怕的地方，贺洵被彻底改变了。
对此贺洵表示：“ie与否，都不如看你的笑话有意思。”
林渊：“？”
他到底是为了帮谁去当的节目嘉宾？
值得一提的是，这档综艺播到何勉和林渊互动的这一段，收视率忽然暴涨，其实两人的出场时间都不长，全程同框也不过几分钟而已，观众们偏偏就get到了。
林渊的粉丝们对此也没有太多意见。
虽然之前和何勉的粉丝互怼过，但无论如何，林渊和何勉组成CP，总比和刘景一组CP要好。
林渊或许不在乎自己被吸血，他们这群粉丝可相当在乎，在乎得不得了。
经过这一遭，林渊和何勉之间仿佛破冰了一般，双方不再零交情了。
林渊的朋友圈，何勉偶尔还去点个赞，林渊投桃报李，也跟着点一个。
因为贺洵也在同一档综艺的缘故，何勉新剧开播，贺洵和林渊都替对方转发宣传了。
这是林渊从未料想过的情况。
就……挺神奇的。
从某种程度上说，这大概是拍摄《上青云》带给林渊的ptsd，只要不是被贴着炒、一直粘着他炒，一切都挺好的。
《魔眼侦探》是林渊今年下半年的主要计划，从签合同开始，到确定进组，时间跨越了足足半年。
不过剧组也没办法，只能耐心等待林渊。
原先剧组倒是确定以谌琮为男主，无奈谌琮中途放弃，选择了石景林导演的新作，剧组只能转头继续争取林渊。
无论如何，《魔眼侦探》剧组都更期待一位更有知名度的男主角。
林渊是一开始剧组心动的人选，无奈和《风暴》撞期，只能选了谌琮。
谌琮差不多开拍之后两三天才确定放弃的，剧组算了笔账，这个时间再去找其他人，还不如继续等林渊。
幸亏林渊没有别的安排，直接答应了下来。
就在合同签下来不久，林渊就顺利拿下了沃尔奖影帝。
《魔眼侦探》剧组上下顿时觉得，这份等待是值得的。
沃尔奖影帝哎。
沃尔奖至今还没满100年，今年是沃尔奖的96周年，自举办第一届开始，沃尔奖的影帝影后们就将自己的名字写在了电影史上。
其中有不少赫赫有名的电影演员，都是来自各国的精英，他们的代表作中，不乏那些国人耳熟能详的惊世大作。
《魔眼侦探》剧组想邀请的是男演员林渊，却没想过，居然能附带一座沃尔奖影帝奖杯。
而且林渊暂时没有别的拍片计划。
谁也不知道他接下来是继续发专辑、拍剧还是拍电影，从这个角度看，《魔眼侦探》剧组属实占了大便宜。
加上主要演员中还有贺洵，属于两人继《权臣》之后再续前缘，电影的话题度自然也拉满了。
男主换成谌琮的话，显然就没有这种话题度了。
换男主风波刚开始的时候，《魔眼侦探》剧组已经积攒了一波关注，当时谌琮奔向了石景林，对于《魔眼侦探》未来的走向，业内众说纷纭，有觉得换角不是好兆头的，也有觉得《魔眼侦探》必然有什么大缺陷，才让谌琮毫不迟疑地投奔了石景林新作。
看好和不看好这个项目的大概各占一半。
可自从林渊拿下沃尔奖最佳男主，业内画风倏然一变，《魔眼侦探》立刻备受期待了起来。
现在有人觉得，谌琮推掉这个项目会后悔。
还有人说，幸亏男主是林渊，谌琮的观众缘远不如林渊等等等等。
谌琮挺不高兴的，可没人管他高不高兴，各种稿子仍是满天飞。
林渊就这样开启了新的拍摄进度。
“今年拍《风暴》开始，感觉我好像没休息过。”他算了一下时间，“几乎凑不到三天以上的长假。”
“能用几乎这个词，说明你经纪人已经很不错了。”
才放下行李，贺洵就来林渊房间找林渊玩了，两人很熟悉，彼此的经纪人自然也很熟悉。
当初合作《权臣》的时候，贺洵在自家公司话语权还不太够，现在他却是实实在在的一哥，经纪公司有哪里做得不到位，粉丝们都会替他出头伸张正义。
贺洵带了游戏机，拉着林渊打了会游戏，顺带给于颖发了张照片过去。
于颖最近神出鬼没，大半天都找不到她人，据说她新片的拍摄已经到了关键阶段，在电影里，于颖扮演一个复仇的母亲。
她这次和另外一位资深女演员合作，组成了复仇联盟。
同样是复仇片，现在林渊已经不会接这一题材了，但这部电影和《曼陀罗》和《血腥往事》都不同，从母亲的角度去讲述，剧本中所透露出的坚韧与拼劲，能让每一个读到它的人为之震撼。
林渊一看到剧本，就明白于颖为什么很想拍它了。
演员的审美多少是共通的，林渊一眼就能看出剧本的不同寻常之处。
对于颖来说，放弃这样的剧本确实很可惜。
相对来说，《魔眼侦探》是一个轻松一点的剧本，不过剧情比较烧脑。
因为是推理片，剧组很想把它拍成一个系列。
主角陆灼即“魔眼”侦探本人，他有一双异乎常人的眼睛，总能观察出一般人发现不了的线索，除此之外，他这双眼睛不仅精通于观察，更精通于观察人性。
导演黄雅文是少见的女性商业片导演，在一般人印象中，女导演通常都是拍文艺片出身，即使有商业片导演，也多是以青春题材、情感题材见长。
《魔眼侦探》虽然不是更硬核的商业片，可在大众看来，也和黄雅文这样的女性导演无关。
网上流传着一个说法——谌琮之所以最终推掉《魔眼侦探》，是因为这部电影从导演到编剧都是女性，知名度也远不如石景林。
在这种情况下，自然是石景林更吸引人一些。
黄雅文大概也听过这种说法，却没有对此发表任何意见，即便记者们追着问，她仍是一副沉默的态度，叫人猜不透她内心所想。
眼下主角已经定了林渊，黄雅文更不想多说了。
她之前导过几部低成本商业片，有1000多万成本赚到1亿以上票房的，也有以800万成本拿到5000多万票房的，整体来说，都赚了，所以有投资人愿意助力她导这部《魔眼侦探》。
不过相比那些动辄数十亿进账的大导，黄雅文的成绩还不够亮眼。
《魔眼侦探》是她证明自己的机会。
在导演这一行，她显然也是有实力的。
没有稳赚不赔的导演，圈内有些导演的账面数字非常漂亮，但电影究竟赚了多少钱，只是天知地知。
反而是她这种没钱买宣发，电影默默上映的导演，才可以保证自己是赚到了钱的。
《魔眼侦探》的这个案件，是一个典型的暴雪山庄模式，这一类型的案件有很多经典作品，不少观众已经看过了，想再拍出新意难度很大。
因而除了案件之外，剧本也要在主角陆灼身上下功夫，展现他的性格特质、挖掘他的身世……侦探小说史上，名家的作品之所以令人印象深刻，除了一个个精妙绝伦的案件之外，也因为侦探们有着各自的魅力。
陆灼就是黄雅文想要塑造的那种侦探——散漫不羁、细腻敏感，看似吊儿郎当的外表之下，隐藏着一颗谁都无法超越的正义之心。
黄雅文和林渊见过一面之后就坦承，她之所以把林渊放在候选人的第一位，是因为看了他演的《重案》。
黄雅文也是刑侦剧爱好者。
《重案》是单元剧的模式，几集一个案件，和电影的时长差不多，林渊扮演的邱衡虽然不是侦探，但他的形象同样鲜明，也属于细腻敏感型的。
黄雅文尤其喜欢《重案》最后一案中邱衡和凶手的对抗。
在那一幕场景中，邱衡展现出了自己黑暗的一面——大义凛然的正义是无法慑服凶手的，要让凶手畏惧，偶尔要比凶手更狠。
侦探原本就是黑白之间游走的人物。
越细腻、越敏感、越聪明，就越容易痛苦，因为他们会察觉常人之无法察觉，也无法对常人倾诉，只能自我消化。
陆灼就是这样的形象。
如果邱衡是那种全程正义感满满、威慑力十足的正派形象，黄雅文反而不会考虑林渊。
林渊只能感慨，自己作为演员努力的每一步，居然都被看到了，没有浪费。
一个角色演好了，就能为他争取到更多机会。
拿到《魔眼侦探》的剧本之后，林渊就开始细细琢磨，虽说黄雅文认为陆灼和邱衡之间有相似之处，两个角色毕竟是不一样的。
“魔眼”听上去玄之又玄，导演说了，为了增加角色的神秘感，她会考虑添一点玄学色彩。
观众信也行，不信也行，最好互相吵起来，电影的讨论度就能因此蹭蹭上涨。
林渊：“……”
听起来很不负责任。
好吧，如果他是观众，大概也会好奇。
所有演员中，林渊的剧本是最完整的，片中一共八位主要演员，除了陆灼本人，其他人都有凶手的嫌疑。
目前而言，只有林渊知道凶手是谁。
“不会是我吧？”贺洵旁敲侧击。
“你猜？”林渊闭口不言。
不止对贺洵，不管谁来问他，林渊都保持着神秘主义的态度，一句话都不说。
林渊猜，剧组这么干，大概是希望演员们保持高昂的拍摄态度。
不知道自己是不是凶手，演员就会怀疑自己是凶手，进而做出种种令观众疑惑的行动，如果一开始就明确了自己是凶手，演员会不自觉间散发出一种安心感。
倒是知道自己是凶手的那位会战战兢兢，尽力让自己更像凶手一些。
但这不是一部优秀的侦探悬疑片想达到的效果。
不管是侦探小说还是侦探剧、侦探电影，最一致的地方永远是——在真相揭晓前，所有人看起来都像凶手。
唯独死人不是。
林渊进组的第一件事，是设计人物形象，拍定妆照。
都有魔眼侦探这个炫酷的外号了，形象上自然不能太普通，剧组一开始就确定了，陆灼不能是黑发。
就算非黑发不可，必须设计一个炫酷的发型。
要么是冲天的，要么是刺刺的，林渊个人认为，都太中二了。
可能染金毛会合适一点，不过林渊这张脸配上金发的话……显得过于活泼了。
林渊：“没人规定魔眼侦探不能中规中矩吧？”
非得这么中二做什么？
他是成熟冷静加沉稳的性格，中二这个词和他毫无关联。
“确定这形容的是你自己？”贺洵一副疑惑的表情看向他。
“不是我还能是谁？”林渊摆出反问的表情。
贺洵无言。
总之，林渊造型试了一个又一个，各种颜色的假发往他脑袋上戴，连彩色都试过了，林渊觉得，如果是晚上的话，他很可能会被街头大妈认成鸡毛掸子。
真的太中二，太二次元了。
考虑到陆灼本身是一个怪咖，林渊倒是接受了剧组的这种设计。
别的不说，至少陆灼这个角色的存在感能够拉满。
而且已经有魔眼侦探这个外号了，对林渊而言，这本身也是一种羞耻play，再play一点……他勉强也可以接受。
这是演员的职业素养。
说不定将来某一天，他拿沃尔奖的照片会和五颜六色毛的陆灼摆在一起。
演员牛逼到一定程度的话，他所有的中二行为都会被归结为艺术，而本职做得很烂，又冒出各种中二行为，观众只会觉得这个人戏多。
最终，林渊的发型定成了挑染绿毛，在他想象中，自己从鸡毛掸子变成了鹦鹉，不过造型师的手法不错，在镜头里，林渊觉得陆灼这副形象还挺有存在感的。
虽然确实很中二。
陆灼不仅有古怪的造型，还有一堆古怪的T恤，胸口全是菜单，从鸡腿堡到鸡腿到全鸡，印上了鸡的全家。
鹦鹉发型配鸡的全家T恤，林渊觉得自己可以被尊称一声禽兽。
总之，剧组这么做是为了不断加深观众们对陆灼的印象。
电影上映之后，这也可以作为宣传点之一。
林渊全都答应了，在剧组里，他现在是步行的鹦鹉。
贺洵偶尔会嘲笑他两句，林渊也全盘接受。
反正他演过太多正经角色了，今年的《风暴》和《上青云》里，他扮演的角色比往年更加正经。
到现在，林渊几乎只演主角，而演主角就意味着他离跳脱的角色比较遥远，之所以在《魔眼侦探》里有这种机会，只是因为电影的主线是破案，案件本身并非围绕陆灼这个角色展开的，林渊才有了这样的发挥空间。
换成其他片子，他不会有这种机会。
所以林渊嘴上抱怨满满，心里其实挺高兴。
他时不时地照照镜子，看看自己的新发型有没有被破坏。
冯曾：“……”
经纪人表示无话可说，甚至想把林渊的这一面发给粉丝看。
恐怕任何人都无法把此刻的林渊和那个沃尔奖颁奖典礼上的林渊联系到一起。
离奇的人。
林渊正经起来是真的正经，中二起来也是真的中二。
《魔眼侦探》故事里，除了林渊之外还有七个角色，贺洵是其中之一，还包括最近冉冉升起的新星仲珩，老演员黎平和魏琴琴……在阵容上，《魔眼侦探》算是搭配均衡，男女老少都有。
暴雪山庄模式的特色，就是众人处在与外界切断联络的状态，在这个空间里，凶手可以肆意行动，而即便众人提高警惕，依旧无法阻挡人数不断减少。
《魔眼侦探》把故事背景设在了一座破旧的建筑，类似于坑洞那种地方。
与常规的暴雪山庄故事总设置在远郊别墅或者桥对面的屋子不同，《魔眼侦探》里，所有人都面临着绝境。
不是说等着有人来救就行，他们必须自救。
逃生出口只有一个，但逃生出口无法容纳那么多人，必然要有人牺牲。
在这种情况下，谁要成为那个牺牲者？
凶杀案恰好在此时发生，那么不必犹豫，牺牲者自然而然是凶手。
侦探所要做的，就是将这个凶手挑选出来。
林渊之所以觉得《魔眼侦探》的剧本很特别，是因为在故事的最后，有一个巨大的反转。
那是他想破脑袋也想不通的——为了拍好这部电影，林渊着实研究了不少侦探推理小说。
总结来说，只要能够把最经典的那些故事读透，凶手的杀人动机、作案手法，基本都能够猜测到一二。
拍《重案》那时候，林渊其实已经看过不少探案作品了，不过《重案》的案件多是根据现实事件改编，少了一丝侦探推理的悬念。
《魔眼侦探》还是挺别致的。
相比文艺片，商业电影确实好拍一些，陆灼这个角色也不需要他展现出多么高深的演技，只要把角色演得古怪一些，在探案时，体现出陆灼真实性格与形象的反差就足够。
没什么难度，还可以故作深沉。
当然，这是林渊的想法，换成其他演员，就未必如此了。
演正经角色为主的演员，未必能把搞笑角色演好，根据林渊的经验，角色往沉重的角度演好演，只要不断地投入情绪，投入再投入，达到一定程度足矣，但需要他抽身出来往轻飘飘了演，演员未必能够把握好尺度。
不少业内，包括影评人们分析过林渊的演技，认为他是穿针引线型的演员，他的表演更精准、更复杂，能够透过眼神传递不同的情绪，但他同时也具备感染力，需要放弃准度的时候，林渊也会放弃，放纵角色去爆发——二者很难同时存在。
表演是一门技术活，但表演并不是刻板的，演员还是得学会灵活运用。
拍摄开始之后，剧组演员们很迅速地熟悉了起来。
电影中，陆灼偶遇了某大学某探险协会的两个学生，随着他们去寻找某失落的宝藏，在这个过程中，他遇到了一家三口，还有不小心来到附近的驴友，以及偶然借宿的路人甲。
这些人看似没有任何关联，但随着剧情的推进，他们的关联逐渐显露了出来。
其他人看起来都很正常，唯独林渊顶着一头绿毛，第一起凶杀案发生的时候，他反而是最先被怀疑的那个人。
禁闭的场所很容易激起人的凶性，这是法理之外的空间。
只要知晓证据的人死去，凶手自然而然能逃出生天。
拍摄的一开始，一切当然是轻轻松松。
但这个时候，陆灼已经在观察人了。
这是他的习惯。
陆灼连走路姿势都轻飘飘的，导演特意找来动作指导，专门纠正林渊的走路姿势——只为了显示陆灼的特立独行。
其实……林渊到现在都没明白，在黄雅文导演心目中，陆灼究竟是一副什么形象。
在电影里，陆灼这样大概能显出一丝独特的气息，而在现实生活中，一旦出现这样的人，林渊怀疑他会成为派出所的常客。
虽然初期等待了许久，因为等林渊的档期，其他演员也调整了档期，等拍摄开始之后，整体就很顺畅了。
陆灼这个角色毫无感情戏，这个故事里，他和谁都不熟，只是个怪胎罢了。
其他人倒是有着不同的关联，算是各怀鬼胎。
《魔眼侦探》对林渊的演技要求不高，其他演员却并非如此，每个人都有自己想隐瞒的秘密，也不想被发现，因而就不能演得太简单。
林渊反而成了剧组最轻松的一个人。
几位主要演员中，扮演学生的仲珩年纪最轻，是新人中的新人，黄雅文就喊林渊带一带他。
在剧组里，林渊成天和贺洵贴在一块，久而久之，就成了他和林渊一起带仲珩。
剧本里，仲珩扮演的学生看似单纯，其实同样是个白切黑，他是抱着特别的意图才进入这座建筑的，却没想到，居然让自己深陷囹圄。
仲珩和林渊才聊了没多久，就来找他打听，问自己是不是凶手。
“他不会说的。”贺洵笑道，“我都问了多少回了，他一次都没告诉过我。”
“是不是凶手有那么重要吗？”
“就像看推理小说，不看到结局，你能睡着？”
林渊：“……”
他确实反驳不了。
仲珩今年才20岁出头，还没有从电影学院毕业，只是个大三的学生，经纪公司却已经安排他出来演大项目了。
一方面是他童星出身，之前积累了不少人气，另一方面也是他运气不错，大学期间接了一个角色，那部剧爆了，连带他的知名度也跟着飞升。
因为年纪够轻，经纪公司很愿意在他身上倾注资源，很看好他未来的发展，刚好《魔眼侦探》剧组在找年轻演员，仲珩就被经纪公司推荐了过来。
仲珩在《魔眼侦探》的第一场戏就是和林渊的对戏。
故事的最初，仲珩扮演的学生是一张白纸的形象，就算第一起凶杀案发生，也没有人怀疑到他头上。
剧本里，陆灼因为和他相识才卷入这起事件，两人相识的最初，学生年轻单纯，看起来是个毫无心机的人。
按理说，作为童星，仲珩的演技应该不会有任何问题，但黄雅文把他交给林渊，则是因为他恰恰出现了问题。
他会得太多太杂了。
换而言之，仲珩只会做加法，而不会做减法。
他童星时代的代表作是一个深沉过头的角色，大学时期爆的那部剧也是，剧中角色和他本人的反差相当强烈。
